Brian Lindstrom, un cineasta cuyos documentales arrojaron luz sobre los desvalidos de la sociedad e inspiraron el cambio social, falleció. Tenía 65 años.
La esposa de Lindstrom, autora. Cheryl extraviadaconfirmó la noticia en Instagram el viernes.
“Brian Lindstrom murió esta mañana tal como vivió: con gentileza y coraje, gracia y gratitud por su hermosa vida”. ella escribió. “Nuestros hijos, Carver y Bobbi, y yo lo abrazamos mientras tomaba su último aliento y lo guardaremos para siempre en nuestros corazones. Lo único más inmenso que nuestro dolor porque la parálisis supranuclear progresiva nos arrebató a nuestro amado Brian es el amor infinito que tenemos por él”.
Según el Instituto Nacional de Trastornos Neurológicos y Accidentes CerebrovascularesLa PSP es causada por daño a las células nerviosas en áreas del cerebro que controlan el pensamiento y los movimientos corporales. Esta rara enfermedad neurológica progresa rápidamente.
Strayed, quien escribió las memorias más vendidas “Salvaje,” que luego fue adaptada a la pantalla grande y protagonizada por Reese Witherspoon, anunciado Hace apenas unas semanas que a Lindstrom le habían diagnosticado “una enfermedad grave y mortal”.
Lindstrom nació el 12 de febrero de 1961. Hijo de un barman y un vendedor de licores, se crió en Portland, Oregón, ciudad que él y su familia todavía consideraban su hogar.
Fue el primer miembro de su familia en asistir a la universidad, que pagó solicitando préstamos estudiantiles, consiguiendo trabajos de estudio y trabajo y trabajando los veranos en una fábrica de conservas de salmón en Cordova, Alaska. durante un Charla TEDx 2013Lindstrom dijo que después de haber agotado todas las clases de producción de vídeo en el Lewis & Clark College de Portland, su profesor Stuart Kaplan le dio un certificado de regalo para una clase en el Northwest Film Center. Allí, Lindstrom hizo un cortometraje sobre su abuelo que le valió un lugar en el programa MFA de la Universidad de Columbia.
Fue un viaje en tren con su abuelo lo que inspiró a Lindstrom a abordar temas desafiantes con una lente que devolvía la dignidad a sus sujetos. Su abuelo era un bebedor compulsivo y, al tercer día del viaje, se despertó con resaca y faltaba su dentadura postiza. Lindstrom, que en ese momento solo tenía cinco años, notó la forma diferente en que otros pasajeros los trataban a él y a su abuelo.
“Creo que de lo que tratan mis películas es de esa búsqueda de la dentadura postiza de mi abuelo, la narrativa humanizadora que cierra la brecha entre nosotros y ellos y llega a nosotros”, dijo.
Lindstrom dijo que regresó a Portland después de la escuela de cine e “hizo varios proyectos con el Northwest Film Center que me hicieron poner una cámara en manos de niños en libertad condicional, adolescentes sin hogar, adictos recién en recuperación, personas muy afectadas que tenían historias contundentes que compartir”.
“Esos proyectos me enseñaron mucho sobre el poder transformador del arte y me dieron el permiso que sentí en mis películas personales para preguntarle a la gente si podía seguirlos, para que el público pudiera comprender mejor por lo que estaban pasando y, por extensión, comprenderse mejor a sí mismos”, dijo.
La galardonada película de estilo cinéma-vérité de Lindstrom de 2007, “Finding Normal”, siguió a drogadictos que llevaban mucho tiempo encarcelados mientras salían de prisión o se desintoxicaban y trataban de reconstruir sus vidas con la ayuda de un mentor de recuperación.
“Lo que más me enorgullece es que ‘Finding Normal’ es la única película que se ha mostrado a los reclusos en régimen de aislamiento en la Penitenciaría Estatal de Oregón, y no, debo añadir, como un castigo”, dijo Lindstrom.
En 2013 lanzó “Alien Boy: La vida y muerte de James Chasse”, un documental que iluminó la vida de un hombre que luchó contra la esquizofrenia y examinó su muerte, que ocurrió bajo custodia policial. Progresista de Los Ángeles En 2018, Lindstrom dijo que no hace películas para el público.
“Los hago para la gente de la película. Es mi pequeña forma de honrarlos”, dijo al medio. “Eso no significa que no profundice en áreas oscuras o que ignore las luchas de esa persona. Estoy mucho más preocupado por tratar de lograr una descripción honesta de la vida de esa persona que por cualquier reacción potencial de la audiencia”.
El trabajo de Lindstrom tenía como objetivo inspirar empatía y humanizar a quienes sufren en los márgenes de la sociedad, pero también catalizó el cambio de políticas. Su aclamado documental de 2015, “Mothering Inside”, siguió a los participantes del Family Preservation Project (FPP), una iniciativa que ayuda a las madres encarnadas a establecer y mantener vínculos con sus hijos.
A mitad de la filmación del documental, el Departamento Correccional de Oregón anunció que planeaba rechazar la financiación para el FPP. Lindstrom organizó las primeras proyecciones de la película, que inspiraron una defensa de base que llegó al entonces gobernador. Kate Brown, quien posteriormente firmó una legislación que restableció la financiación. El estreno de la película también ayudó a que Oregón se convirtiera en el primer estado de EE. UU. en aprobar una declaración de derechos para los hijos de padres encarcelados.
En asociación con Strayed, Lindstrom realizó el corto documental, “No soy intocable. Sólo tengo mi período” para el New York Times en 2019. La película destacó la experiencia de las adolescentes en Surkhet, Nepal, y el estigma menstrual que enfrentaron. Más recientemente, el cineasta lanzó: “Ángel perdido: el genio de Judee Sill,”, que examinó la vida de la cantante de folk-rock desde su infancia traumática y su adolescencia drogada hasta su ascenso en la escena musical de Laurel Canyon y su muerte prematura.
Lindstrom, hablando de “Judee Sill” y su estilo como cineasta, dijo Oregon ArtsWatch“Es la oportunidad de centrarnos en la pregunta: ¿Qué significa ser humano? La persona de la que trata la película, ¿qué puede enseñarnos, qué podemos aprender de ella? ¿Qué puede aprender de sí misma?”.
En 2017, Lindstrom recibió el Premio a las Libertades Civiles de la Unión Estadounidense de Libertades Civiles de Oregón por su trabajo en la promoción de los derechos y libertades civiles. Ese mismo año, recibió el Premio al Alumno Distinguido de Lewis & Clark College.
En la publicación de Strayed en la que anunciaba la muerte de Lindstrom, describió su asociación de más de 30 años como un golpe de “tremenda suerte”.
“Nos amábamos unos a otros y a nuestros hijos con profunda devoción y verdadero deleite. Era un esposo estelar. Era el padre más magnífico. Era un hombre cuyas palabras y acciones estaban impulsadas por la bondad, la compasión y la generosidad”, escribió. “Veía la bondad en todos y creía que todos somos sagrados y redimibles.
“Su trabajo como documentalista se dedicó a contar historias de personas que, como él decía, ‘la sociedad les pone una X’. Borró esa X con su cámara y su asombroso corazón”.
Las memorias de Strayed, que la siguieron mientras caminaba 1.100 millas a lo largo del Pacific Crest Trail tras la muerte de su madre, una batalla contra la adicción a las drogas y el divorcio de su primer marido, concluye con un final feliz. Terminó la caminata de meses y se sentó en un banco blanco cerca del Puente de los Dioses, a tiro de piedra del lugar donde, escribe, se casaría con Lindstrom cuatro años después.
“Su mayor legado es Carver y Bobbi, quienes encarnan todo lo bueno y verdadero de su padre. Su extraordinaria gracia, coraje y fortaleza durante este momento angustioso fueron inquebrantables y se basaron en el amor eterno que Brian derramó en ellos todos los días de sus vidas”, escribió. “No sabemos cómo viviremos sin él. Estamos completamente despojados. Sólo podemos recorrer este camino oscuro y buscar la belleza que Brian sabía que estaba allí. Será su luz eterna la que nos guíe”.
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