El Ensamble los Grandes Vientos ofrecerá una actuación especial en el Esperanza Iris
▲ Secciones de alientos y de cuerdas que se sumarán al trío veracruzano el 8 de agosto en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.Foto cortesía del grupo La Calandria
▲ El trío La Calandria está conformado por Diego Huerta Cerroblanco, Alejandra Paniagua y Raymundo Pavón Lozano.Foto cortesía de la agrupación
Israel Campos Mondragón
Periódico La Jornada
Martes 21 de julio de 2026, p. 7
El son jarocho del trío veracruzano La Calandria se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el próximo 8 de agosto, donde incorporará más integrantes con el propósito de formar el Ensamble de los Grandes Vientos, el cual estará integrado por 10 músicos con secciones de cuerdas y alientos, creado específicamente para esta actuación.
Originarios de Xalapa, Veracruz, la agrupación se integra por Raymundo Pavón Lozano, Alejandra Paniagua y Diego Huerta Cerroblanco, músicos que exponen el son jarocho desde tradiciones distintas.
“Desde 2024 teníamos en mente presentarnos en vivo con el ensamble, empezamos a acomodar papeles, a transcribir cosas y a principios de 2025 empezamos con el trabajo de los arreglos y a conceptualizar nuestra actuación, dijimos: ‘necesitamos hacer una banda completa que pueda funcionar para ofrecer un concierto completo’”, dijo a La Jornada Raymundo Pavón Lozano, integrante de la banda.
El también jaranero agregó: “siempre hemos pensado que diferentes géneros voltean a ver al son jarocho, pero lo interpretan desde su perspectiva, su propio lenguaje, nosotros que lo tocamos siempre nos damos cuenta de que hay contratiempos, síncopas o alguna otra cosa que no la respetan, la finalidad para este examen fue decir: ‘vamos a hacer la música para el ensamble, pero vista desde el son jarocho, desde nuestras polirritmias, sonoridades y combinaciones’”.
El conjunto se fundó en 2016 y ha llevado su música a distintos escenarios del país, también en diferentes partes del mundo, destacan Colombia, Bélgica y España, lo que le ha valido ser uno de los grupos de ese género tradicional con mayor proyección internacional.
Su primer álbum, titulado La Calandria (2019), marcó el inicio de una búsqueda musical que continúa en su segundo material discográfico, Antes de Salir el Sol (2024).
“La idea del concierto viene a partir del segundo álbum que grabamos. Nos dimos el chance de explorar con otros instrumentos adicionales, en alguna canción utilizamos unos violines, en otras un par de trompetas y el resultado fue ese disco, que es una exploración hacia nuevas sonoridades a partir de nuestra música, que es el son jarocho. Quisimos darle una identidad a esos instrumentos, fue ahí cuando nació el nombre de Ensamble de los Grandes Vientos”, detalló Pavón Lozano.
Los tres músicos llegan al son jarocho desde tradiciones distintas, Raymundo desarrolló su trabajo en el son jarocho y en la creación musical para proyectos escénicos de teatro y danza, Alejandra combina su labor como intérprete del arpa jarocha con la composición y la canción de autor, mientras Diego hace un recorrido entre el son jarocho, el jazz, la música de mariachi y la música contemporánea.
“Nosotros siempre hemos visto al grupo como un ente que nos va guiando y para estos 10 años de carrera incrementar a los músicos que participan fue un paso natural.
Abriendo brecha
“Todos radicamos en la ciudad de Xalapa, es una responsabilidad muy grande representar musicalmente esa región del país, también llevar nuestra música tradicional a un espacio como el Esperanza Iris y tratar de seguir abriendo brecha como los maestros que lo hicieron para nosotros”, compartió Pavón Lozano, para quien el rescate del son jarocho empieza desde el uso de sus instrumentos hasta la combinación que se da con la música contemporánea.
“Estuvo bueno ver una jarana en el Tiny Desk que realizó Macario, aunque no se toque son jarocho. Tuve el placer de trabajar de 2022 a 2024 con Natalia Lafurcade y fui parte de su banda en la gira De todas las flores. La conocí en Xalapa y me invitó a ser parte de sus presentaciones y en realidad ahí me di cuenta de que es muy importante ver desde dónde toman los elementos de géneros musicales tradicionales. Me sentí bastante cómodo con la visión que ella tiene de la música y cómo se incorporaban algunos ritmos mexicanos, jarochos también, pues fui con mi jarana la grande, la tercera y primera para aportar su sonido con el de Natalia.
“Creo que la música es tomar diferentes instrumentos y utilizarlos de manera que la misma sonoridad los pida, en el trío utilizamos arpa y jarana, el guitarrón está fuera del son jaracho, pero importa mucho en nuestro el lenguaje”, expresó Pavón Lozano.
El músico mexicano consideró que para que la difusión del son jarocho se incremente entre el publico es necesario crear más espacios donde los músicos compartan su trabajo.
“Hace unos años nos enteramos de que existía Raíces Centro Cultural un espacio en el sur de la Ciudad de México que acepta música tradicional, gracias a esos foros y a los artistas que han hecho una labor titánica por respetar este género, todos ellos son los verdaderos responsables de que puedan suceder este tipo de expresiones como la nuestra.
“Ver en el Zócalo grupos representativos del son jarocho como Caña dulce y Caña Brava, o en el Cervantino, es una labor de muchas personas que a veces no han sido reconocidas y que gracias a ellos nosotros ahora tenemos la oportunidad de presentarnos. Necesitamos seguir apostando por estos ritmos para que el público y las instituciones, que a veces son muy cerradas, se interesen por la música tradicional y sus fusiones”, finalizó el intérprete.
